看完《生在幼子》后，庆幸于这部电影像其他描写男人中年危机的影片一样，最终放过了男主角。然而，内心深深的悲伤确实慢慢地浮现起来。
男女主人公在片中有三个不同性格、不同年龄的女儿（两个是母亲与前夫所生，住在新家庭，还有一个是丈夫与前妻所生，跟着前妻），因为女主角的怀孕，三个女儿展现出了截然不同的应激：大女儿叛逆倔强，认为胎儿是养父亲生，因此自己受到的爱会被分流。她执意回到家暴邋遢的生父处也不愿意接受真心诚意的养父；小女儿不谙世事，盼望有个新的弟弟或者妹妹，在面对养父介绍他与前妻的女儿纱织时，很快就接受了纱织；纱织深深爱着父亲，当看到父亲一家幸福，新的家庭很快又要增添新成员时，装出很懂事的样子。
全片中父亲最大的痛苦，不是大女儿的不相认，而是纱织的懂事。纱织的继父已经病危，而纱织坦白过她对于继父的死是没有感觉的。当纱织在片尾紧紧握住继父的手，流着眼泪说出“别离开我”时，作为亲身父亲的男主角，不知道是应该感谢纱织的成全呢，还是自责自己的难以两全。
你的懂事令我悲伤，大人无奈的选择
以重组家庭的日常为故事背景的《生在幼子》散发着一种温柔的、踏实的、细腻的的风味，这是一种与《家族之苦》中深藏不露的诙谐、飘逸清新的《海街日记》和浓情阳光的《如父如子》完全不同的格调。或许，这亦是作为女性导演的三岛有纪子所独有的隐藏“超必杀”，以女性的视角观察事物、诠释情感的特有的魅力。
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在三岛有纪子以往的作品的中，《幸福的面包》、《生缝寸尺心》、《葡萄的眼泪》皆是以细腻的情感描绘见长。
《生在幼子》和《夜空总有最大密度的蓝色》中展现的“丧”很是相似，纵然生活艰辛波折，但只要最后仍是你，希望待续，一切安好。
同为女性导演的河濑直美的《橙沙之味》也是一部充满了浓浓人情味和人文关怀的佳作。
话说田中丽奈也到了演熟女的年纪，还真是岁月如梭啊。
同样是讲述家庭羁绊，和山田洋次的轻松幽默、是枝裕和的朴素人文相比，女导演三岛有纪子的风格十足的冷静疏离。影片延续《生缝寸尺心》的空落静谧，温柔地化解纷扰与愁懑，构建人生的心灵花园。
影片中的家庭重组问题，无分国界，恐怕已经是现代社会中无法回避的人际关系之一了。平静日子，易起波澜，生存已如此艰难，还要应对此后经年要相处一辈子的人。每次看到日本电影中被生活拖累的人们，就会感慨资本主义活着不易。本该是温馨的家庭日常，大人孩子的琐碎磕绊，换我们能拍成吵嚷的家有儿女
《生在幼子》电影剧本
文/〔日本〕荒井晴彦
译/陈潇
1.游乐园的入口前
田中信站在入口前，看上去像是在等人。
售票处前大排长龙。
有位父亲把儿子扛在肩膀上；有位父亲被幼小的姐妹俩缠着不放；有位父亲被央求着跑去买冰淇淋；有位父亲宿醉未醒，听到母亲在抱怨“早都跟你说了，要你早点出门”，他连一句话也不敢回……
纱织走过来。
她看到信的身影后，微笑着朝信挥了挥手。“老爸！”纱织喊道。
信也对纱织挥了挥手。
信：早上好。
纱织：早上好。
信：又长高了吧？
纱织：嗯。
我一直很喜欢看丧的元素，不过看之前也没想到这部电影竟然能丧成这样。一开始看到浅野忠信在摩天轮上问纱织的那个问题，就大概可以猜到这部电影的矛盾点了。这可以算是传统的讲重组家庭问题的电影了，但是电影中的配乐，以及一直伴随着男主角的间断的，低沉的鼓声，可以说是让这部电影更丧一层楼了。
电影里最打动我的一段其实是宫藤官九郎最后去见大女儿的情节。一个离婚数年从未见过，以家暴给女儿和前妻留下了阴影的男人，最终还是答应继父的请求去见一见自己的女儿。在他看来大女儿的这个请求确实很奇怪，毕竟他再怎么不负责任再怎么不在乎，自己曾经做过的事让他并不觉得大女儿是真的想要见他。但他还是去了——穿着从未穿过的笔挺的西服，打着领结，拿着精美包装的礼物——忐忑地去了。当然，他的女儿并没有出现。他的自嘲里是带着落寞的，他甚至不知道六年级的女生大概有多高，送什么礼物比较合适。他选择了一只小熊玩偶，自嘲着说：啊，这个礼物可能对她来说有点幼稚了。 我个人泪点特别低，所以看到这一段的时候简直哭得喘不上气了
长这么大还是第一次去新天地，正题@浅野忠信终于演回正常人，我们想要成为别人(孩子反应最为真实直接矛盾也最尖锐)眼中最美好的东西——我们其实是想要成为自己想要的完美，如果接受不了人生目标与现实的差距，果然只能徘徊在无尽的后悔与逃避中了，那就欣然接受所有的不完整，血を繋がる的女儿放开的手也让他自己放下壁垒，去拥抱不完美的他人，在伤痛中努力做到最好，苦难中寻求幸福也算鬱病系日影中的治愈点吧，曾有一度我觉得可能要拍成男主坚持不了了，换我我可能已经放弃了哈哈哈哈哈
【生在幼子】2017年，两位爸爸的碎碎念
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